当代艺术市场鱼龙混杂，有中国美术史上里程碑式的作品，更多的是垃圾——昨天在墙美术馆举行的“首届艺术银行收藏模式研讨会”上，有关专家认为，80%的当代艺术品将被淘汰出收藏市场。近来“艺术银行”概念正在京沪等地悄然兴起，但专家认为，不能指望艺术银行来规范市场。 
 
    方力钧是当代画家里受青睐的一个现象·当代艺术收藏备受青睐

    在几天前刚刚结束的纽约苏富比春季拍卖会上，张晓刚的《血缘系列：三个同志》不负众望，以211.2万美元的价格成交，岳敏君的《金鱼》、冷军的《五角星》也都拍出超过百万美元的高价，创下他们个人单幅作品拍卖的最高纪录。

    近2年来，张晓刚、方力钧、刘小东等一批当代艺术家的画作价格飞升暴涨，姜国芳等画家的作品借这股东风，也涨价不少。以前姜国芳一幅标准尺寸的油画大约十几万元，两年多一点的时间已经涨到了五六十万元，价格提升之快令人咋舌。

    黑幕·庄家暗中操控艺术品市场

    导致价钱突然暴涨的原因，除了行情火暴导致画作自然升值的原因外，更有幕后黑手操纵市场价格的因素。世纪墙文化艺术中心有关负责人透露，在当今的拍卖市场上，人为哄抬艺术品价格屡见不鲜。在很多拍卖会上，经常会有某个从未听说过的画家的某幅作品，经过“激烈竞争”，以100多万元，甚至数百万元的价钱“成交”，再查查资料一看，这位画家从未得过国家级的美术大奖。一般情况下，这种现象的背后都有猫腻。

    假设某位画家作品的价位是十余万元一幅，如果他能够在两场拍卖会上通过自己举拍竞拍、雇人操作等手段，搞出两次100多万元的成交价，那么其画作的市场行情至少会涨到五六十万元一幅，画一幅画的收入就相当于以前三四幅。如此暴利，使得很多当代艺术家及经理人趋之若鹜。

    一位不愿透露姓名的与会评论家透露，很多已经成名的当代艺术家的作品，也存在严重的炒作现象。例如，几天前的纽约苏富比春季拍卖会岳敏君的油画《金鱼》以138.4万美元成交，折合人民币超过1000万元。当时在现场无人举拍，而是3个电话委托买家在竞争，这种手法是炒画者惯用的。而且，圈内一直认为岳敏君油画的价格超过其应有的实际价格甚多，有台湾人一直在炒作他的作品。

    另外，这次纽约苏富比春季拍卖会上，两幅同样尺寸的张晓刚作品拍卖，一幅以211.2万美元的天价成交，另一幅却流拍，也令人生疑：如果张的画作真的如市场中表现的那样畅销和受追捧，还会流拍吗？由于近年来当代艺术炒作过热，2007年以来，写实画派重新兴起，收藏热点开始转移。

 张晓刚的《血缘系列：三个同志》以211.2万美元的价格成交

泡沫·80%当代艺术品将被淘汰

    如此泛滥的炒作，当代艺术市场怎能不出现泡沫？著名美术评论家高名潞认为，当前80%的当代艺术品，都将随着时代的发展而被淘汰。很多滥炒出来的价钱，不过是搭建在沙滩上的大厦——迟早是要倒塌的。

    高名潞介绍，在西方，当代艺术在二战之后就逐渐走向成熟了，但作品上大型拍卖会则是近几年的事情，中间有50年的沉淀期。而中国的当代艺术，刚刚自海外火起来，国内就立即上拍卖会，是不是太快了些？现在的当代艺术界风潮现象严重，比如方力钧、王广义等艺术家火起来之后，不少人就觉得那个风格的画能火，就模仿他们的作品；刘小东火了之后，又去模仿刘小东。岂不知当代艺术也是要反映生活的，没有生活感受，如何能有好的作品？

  久居德国的当代艺术家朱金石也赞成80%的当代艺术品将被市场淘汰的观点。他说，随着作品价格的走高，现在不少中国的当代艺术家生活已经很舒适了。在德国，很多当代艺术家的生活是非常贫困的，甚至处于潦倒的境地，很少看到有艺术家开好车的。    

    探究·没有学术基础是藏市大患

    当代艺术能产生如此巨大的泡沫，缺乏学术基础也是一个重要的原因。高名潞介绍，欧美的当代艺术收藏，是建立在大量深厚的学术研究基础之上的。比如安尼·沃霍这样的当代艺术家，美国研究他的著作有几十本，内容非常丰富，收藏家可以清晰地知道安尼·沃霍在美术界的学术地位和作品的特点，买起来比较放心。

    反观中国，张晓刚近两年蹿红，但是我国的艺术理论界有谁静下心来研究过张晓刚呢？方力钧已经红了很多年了，目前也只见过一两本画册出版，没见到过啥深入研究其作品的文字著作。缺乏学术界的理论支持，收藏者无法真正断定当代艺术的收藏方向，很容易掉进黑庄家制造的陷阱——以高昂的价格买进价值不高的艺术品。而随着理论研究渐渐深入之后，很多早年被炒红、价钱被炒高的艺术品，将渐渐露出本来面目，被收藏界淘汰。 

    催生·“艺术银行”京沪低调扩张

    散户收藏者如何才能在步步陷阱的艺术品市场中不被蒙蔽，选择到那20%不会被历史淘汰的艺术品呢？2006年年底以来，“艺术银行”概念正在京沪等地蔓延……

    世纪墙文化艺术中心负责人介绍，“艺术银行”的运作方式是将收藏的艺术品出售或租赁客户，再用出售或租赁的收入来购买艺术品，支持年轻艺术家，并给予当代艺术研究、出版和宣传方面资金的支持。出售或租赁主要对象为企业、酒店、驻海外使、领馆。“艺术银行”给予合作对象的主要优势是合作对象不用担心艺术品的真伪和保值增值问题，也不用考虑储藏、维护等问题，而且艺术品可以定期更换，保持新鲜感。收藏者在“艺术银行”买当代艺术家的作品，同时签署一份委托合约，即若干年内，可以再委托这家机构把自己买的画作卖出去，机构向藏家承诺，如果卖不掉，机构自己买下来。

    一般情况下，委托卖画的价格比收藏者当初买画的价格要高10%—20%，这样一来，收藏者可以保证自己的利益，所以很多喜欢当代艺术的人，尤其是白领阶层，选择了到这些机构买画。    

    深度·不能指望艺术银行规范市场

    有专家表示，这些机构之所以敢打出“艺术银行”的概念，是因为它们大都从事收藏多年，往往会保有数千幅当代艺术作品；而且与学术界建立的良好关系，有一批美术评论家帮他们挑选收藏对象。从这些机构买画，收藏者往往可以自己以比委托价高的价钱将画卖出去，真正去委托的人没几个。

    虽然“艺术银行”概念能帮助收藏者规避风险，但毕竟这些机构也是以赢利为目的的，所以不能指望它们来消除市场中的陷阱和泡沫。只有当美术评论界更深层次地介入收藏，多出研究成果，告诉大众什么才是好的艺术，才能更好地避免泡沫的产生。